jose g. on Dipity.
lunes, 31 de mayo de 2010
Ejercicio 1
5 efectos abstractos en el cine
Tiempo presente- pasado
David Lynch, Lost Highway (Carretera Perdida). Tome esta película por que hay una escena en donde se muestra una mujer, la cual esta recogiendo un sobre; en el sobre descubre una cinta de vídeo que su compañero, pareja decide ver; cuando la introducen se dan cuenta de que el vídeo trata sobre una grabación de planos fijos, estáticos, que muestra las fachadas de la casa en donde la pareja vive; causando en si un viaje temporal por medio de imágenes que hacen un juego entre la mentalidad y la temporalidad de la secuencia.
Tiempo suspendido.
Creo que un muy buen ejemplo sobre una película que alberga en toda su estructura tiempos suspendidos es: Where the wild thing are (donde viven los monstruos dirigida por Spike Jonze, esta historia trata sobre la vida de Max, un niño con una imaginación inalcanzable, el cual no se adapta bien al pensamiento de los demás y esto lo hace muy problemático, ya que no se considera parte de su familia ni de las personas que lo rodean; después de un ataque que sufre, escapa y viaja a una isla en donde su imaginación lo lleva a ser el rey de los monstruos y ser feliz, hasta que se da cuenta de que mundos irreales no son lo que el se imaginaba.
la película esta estructurada de una manera increíble, ya que parte de el cuento de "donde viven los monstruos;" un cuento de doce paginas y con muy poco diálogos. Me parece increíble como el director de esta película utiliza tiempos suspendidos a lo largo de todo el filme, para que tenga una mayor duración y para hacer énfasis en los sentimientos y acciones que el personaje esta viviendo temporalmente.
Tiempo trance La pelicula de abre los ojos dirigida por Alejandro Amenábar, creo que es un buen ejemplo, ya que por medio de el paso de la historia, la narrativa toma un aspecto tan abstracto que nos hace entrar en un trance, ya que caemos en un juego de no saber cuando estan sucediendo las cosas realmente, o cuando son escenas irreales creadas por la locura del estado priso-fisiológico en el que el personaje entro; es una pelicula que intriga, y en si nos hace caer en el tiempo trance de lo verdadero y lo falso.
Tiempo Contenido.
Me parece que la pelicula Solaris dirigida por Vadim Yusov es una película que alberga el tiempo contenido de una manera muy interesante ya que mezclan los deseos mas intensos de los humanos, con la locura de hasta que punto nuestro inconsciente nos puede llevar; me parece interesante ver, como es el cambio del personaje principal después de haber visto a su esposa difunta, ya que desde ese momento, aunque ella no esta ahí y solo es una alucinación, el siente su presencia aunque no la ve, ya que predetermina que su ser y su presencia esta por ahí.
Tiempo Vivencial
Critical Mass es un cortometraje que hace uso del tiempo viceral ya que sigue unos procesos de alteracion y repeticiones; la estructura se basa por secuencias fragmentadas y repetidas, creando un significado y dandole una temporalidad completamente diferente, de lo que trataba es filme originalmente.
Proyecto Final
De ultimo momento cambie mi proyecto final, por que hace como dos semanas mi hermana la doctora Marisol Góngora me pidió si le ayudaba a editar un vídeo de una cirugía; al estar editando este vídeo, me di cuenta de como las técnicas que los doctores utilizan para curar un virus o una enfermedad, es un arte por completo, ya que la sutileza con la que pueden estar dentro de un humano y no herirlo es algo hermoso.
Cuando estaba editando el vídeo en una de las islas de edición de centro, los alumnos, profesores y gente de servicio pasaban por afuera, veían lo que estaba editando y decían frases como que asco, o solo se iban corriendo, aunque a la mayoría les llamaba la atención ver lo que estaba haciendo, ya que inconscientemente se quedaban ahí, para ver hasta que punto podían aguantar al estar viendo este vídeo que estaba editando.
Dado a las reacciones de los demás, mi interés por editar una cirugía y mostrar las extremidades de lo que se puede decir abstracto o intolerante creció; ya que mi deseo en este vídeo es mostrar como algo que al ser visualizado de ser experimental, abstracto y horrible, puede llegar a ser algo hermoso y visualmente atractivo.
Escaleta
Mi idea original era mostrar una cirugía a corazón abierto, aunque por mas que ilícitamente entre a los archivos de vídeo del hospital "AAAAAAAAAAA, (no quiero nombrar el hospital),"no encontré ese vídeo, aunque encontré uno de un colon que me pareció extremadamente atractivo.
Originalmente la cirugía duraba dos horas y lo edite lo mas que pude para hacerlo de 7:30 minutos.
Matthew Barney
Cremaster.
En los films que integran a Cremaster, Barney muestra el enfrentamiento del hombre con su sexualidad y para ello hace uso de metáforas y analogías fantásticas El ambiente creado es complejo y hermoso
Cremaster 1
Este filme fue filmado en Bronco Stadium, en Idaho, es interesante mencionar que todos los personajes son femeninos; ya que en este episodio de Creamaster se representa el órgano femenino, el cual esta identificando su sexualidad.
El organo femenino esta estructurado por un dos fetos (dos globos) y una serie de muchas bailarinas, que utilizan un vestuario que tiene diferentes colores, que van rompiendo lazos para descubrir al 100% la sexualidad.
Cremaster 2
Utiliza la narración paralela de dos historias muy distanciadas en el tiempo. Por un lado está un preso y por el otro esta un empleado de una gasolinera. .
La estética y la puesta en escena es impresionante, aunque en si honestamente me pareció muy aburrido y largo; sin embargo el montaje y la dirección esta impresionantemente bien lograda, ya que logra establecer historias muy extrañas y en si les da vida y sentido.
Doug Aitken
Diamond Sea
Un filme que muestra las maravillas de la arquitectura ambiental, exhibido por imágenes en movimiento.
El cual muestra la inmensidad del desierto de Namibia en el suroeste de África, por medio de imagenes industriales, que exhiben en cada toma cada detalle visual de lo que director queria mostrar.
bill morrison
Decasia
Es una película experimental, que fue creado para exhibirse como obra en museos, este filme se basa por una serie de fotogramas distribuidos en un orden extraño, quemado o con hongos, recopilados por museos y filmotecas
El filme no tiene continuidad ni orden, tiene muchos agujeros en si, y se pierde el significado de lo que quería mostrar; viendolo como un vídeo experimental es muy interesante, pero si no fuera así, en mi opinión no me gusto.
Peter Tscherkassky
Dream Work.
Un cortometraje que narra la historia de un sueño, dado por recuerdos no vividos; principalmente es un vídeo muy extraño el cual hace un juego entre el deseo, el placer, la carne, el tiempo, las cosas materiales etc.
Peter Kubelka
Adebar
El cine de Peter Kubelka puede clasificarse dentro de un periodo denominado como cine underground. Este cine proviene del periodo posterior a la segunda guerra mundial. en los años 1950´s, se caracteriza por que tiene una fuerte presencia institucional del arte, esa cuestión y la adopción del término modernismo, provocó la furia de muchos artistas que no lo aceptaron como arte que debería de estar en museos y galerías.
El cortometraje trata en si de una serie de cuerpos que aparecen bailando guiados por el sonido de flautas que se repite continuamente; las imágenes se repiten constantemente y cambian de positivo a negativo, y negativo a positivo haciendo un juego de contrastes.
Joseph Cornell
By Night with Torch and Spear
Bill Viola
Estadounidense, nacido en 1951 y formado en la universidad de Siracusa donde conoció a creadores como Nam June Paik. Es uno de los pioneros de las videoinstalaciones. A principio de los años 80, el descubrimiento de la religiosidad oriental y el misticismo dio un giro a su obra,, marcado por la espiritualidad. Su trabajo se distingue por su innovación tecnológica y por su profundo arraigo con el arte del pasado. Se inspira a menudo en la iconografía y la filosofía de la tradición europea y oriental. Entre sus temas favoritos: la muerte, la incomunicación, la mitología o el sueño y lo onírico.
Migration
Un ejercicio en donde expone hasta donde elementos perceptivos psíquicos y fisicos pueden confrontar a la camara y a la tecnologia del video; en este filme podemos observar un ejercisio de representación, ilusión y realidad, de relación entre microcosmos y macrocosmos, entre naturaleza y conciencia, haciendo enfasis en el juego del tiempo.
The Reflecting Pool.
Creo que es muy importante mencionar como el lo dijo, que este filme representa una introspeccion personal, en el cual utiliza imagenes de transicion de día y de noche, juegos del movimiento que van a la inmovilidad, y principlamente hace enfasis en el tiempo y en la falta de tiempo.
Trata principalmente sobre como la realidad puede llegar a ser fragmentada, y como lo que pensamos muchas veces cuando vemos algo, no tiene nada que ver con lo que pensabamos que estabamos viendo, haciendonos ver que podria ser el significado de la vida y la muerte, ya que todo pasa algunas veces tan rapido, que ni nos damos cuenta.
Ancient of Days
Ancient Of Days, hace referencia a un dios arameo (Atiq Yomin) del mismo nombre, expresando la idea de un Dios eterno, como así también eterno es el Tiempo. Este antiguo Dios es uno de los nexos comunes entre distintas religiones del mundo, como el Cristianismo o el Budismo.
Este filme es conciderado como una de las obras mas importantes del autor, principalmente trata sobre la comprensión temporal, haciendo un juego de cambio de luz adelante y hacia atras, y creando una forma diferente de ver el tiempo. Como en la mayoria de sus filmes, hace una meditacion sobre el tiempo, y sobre la muerte y el mas allá de lo que estamos acostumbrados a estuidar o a ver.
Hatsu Yume
Es un filme el cual trata sobre un viaje en Japon, es algo diferente ya que no muestra lo que estamos acostumbrados a ver de un País, sino que le da vida mostrando creencias, naturaleza y formas de vidas alternas a lo que estamos acostumbrados; El recorrido se muestra por medio de un viaje con camara lenta que filma a este país de una fomra diferente.
sábado, 29 de mayo de 2010
Pipilotti Rist
Ajourd´hui (hoy)
Es un filme extraño que muestra la imagen de la protagonista (Pipilotti Rist), todo el tiempo mientras que va caminando como en un súper mercado o algo así; la cámara va enfrente de ella en todo momento, al mismo tiempo que la observamos, también podemos observar una silueta en blanco que brilla y hace un gran contraste con la cara de ella y con lo que la silueta esta mostrando.
Chick Strand
Fake Fruit Factory
Este film es una critica hacia las mujeres Mexicanas y hacia el mal trato y mal salario; también es considerado como un documental, el cual utiliza todo el tiempo la técnica del close-up, para hacer énfasis a detalles y a tomas tan cerradas que hay momentos que no sabemos completamente que es lo que estamos o deberíamos de estar viendo. Hace una critica de como los extranjeros realmente llegan a este país a evadir todo, y ha hacerse dueños de todo a su alderredor. La verdad me pareció algo molesto y aburrido, entonces no tengo mas que decir.
Naomi Uman
Removed
“Tanto para la mujer como para el hombre, todo reencuentro con el cuerpo del otro, feliz o no, deviene el signo de finitud y pérdida; toda manifestación del deseo del cuerpo del otro, llamado porneia, deviene la medida de la impotencia humana en el deseo de Dios”
Un film de cine experimental donde hay un juego de ideas y técnicas que hacen posible el uso y el análisis de la imagen en movimiento, muestra hasta que punto la exposición de una mujer puede llegar a ser exhibido; ya que su critica hacia las mujeres, es lo que quiere expresar en este corto, las mujeres son tan parecidas que no necesitamos ver su imagen para saber que es lo que el director quiere mostrar.
Dara Birnbaum
Wonder Woman.
Honestamente me reí a carcajadas en este cortometraje; El filme es una mezcla de un programa de los 70's, que trata la historia de una heroína súper irreal, la cual es realmente poderosa. Sin embargo en el cortometraje le hacen una critica hacia esta heroína y principalmente hacia las mujeres muy interesante, ya que hace énfasis en como las mujeres, aunque sean heroínas nunca van a tener las mismas cualidades y funciones que un hombre o bueno que un súper héroe. La edición de este cortometraje es genial ya que repite, corta y hace énfasis en sus movimientos y acciones, al igual que la música del vídeo se repite todo el tiempo y hace énfasis en que este programa "Wonderwoman" aunque trata la historia de una heroína, las mujeres nunca van a tener el mismo poder que los héroes.
Shuji terayama
Video Letter
el escritor, cineasta y dramaturgo Shuji Terayama y el poeta Shuntaro Tanikawa- trabajando juntos concibieron una filme muy interesante por medio de correspondencias que se dan en formato de vídeo-carta.
Este filme se podria decir que es un experimento lírico, muy profundo y hace énfasis al la pregunta de ¿que es nuestro inconsciente? y ¿como funciona? y ¿hasta que punto podemos llegar a viajar por nuestros deseos y ambiciones?
Standish Lawder
Necrology
Es un filme que representa por completo el cine experimental, el cortometraje puede ser considerado como una película antropológica sobre la vida y la muerte de los residentes de Nueva York, el filme muestra un desfile de personas recién fallecidas. La película muestra una infinidad de gentes que suben y se pierden, ya que después de poderlos ver desaparecen. El cortometraje esta acompañado por música fúnebre y por imágenes de personas de todas edades.
Corridor
Un coredor siempre es un lugar por donde pasan muchas personas, me parece interesante que en este video es como una parodia de que es lo que podría cambiar en un corredor o como este podria cambiar. El cortometraje juega con cambios de luz, enfoques, giros, brincos etc... Me parece muy interesante, ver como algo tan sencillo con un gran juego de edicion y montaje, puede llegar a ser interesante.
Nam June Paik ´padre del videoarte´
"Cuando me dispongo a hacer una obra tengo, por supuesto, alguna idea preconcebida, pero luego cometo un error tras otro y eso se convierte a mi favor. Esta ha sido la historia de toda mi vida
Global Groove ( un video al paisaje del mañana)
Es un vídeo el cual critica a la comunicación global ya que expresa tantos significados en si que crea un lenguaje surrealista de como la saturación de imágenes, colores, texturas, jump cuts;
que ha creado un mundo alterno, al que ya estamos acostumbrados y vivir día a día con eso, aunque en si me parece muy interesante la critica que Nam June hace sobre como ya nuestra visión nos hace ver las cosas como si fueran normales, aunque ver las cosas así es una locura para nuestra mente y por resultado nos hace adictos s estos medios.
Suite 212. una locura de dibujos
Este film trata sobre la representacion de multiples perspectivas de paisajes de los medios de comunicacion de Nueva York expuestos por medio de un collage electronico.
Merce by Merce
Las dos piezas surgen de la vocación común de realizar un homenaje a Marcel Duchamp y mostrar un aspecto compartido por obra del artista francés y el bailarín: el Tiempo. En Walkaround Time Cunningham realiza un personal ready-made, con sucesivas referencias no sólo a El Gran Vidrio, a través de metáforas sexuales y mecánicas, sino también a otras de sus obras, como el famoso Desnudo bajando una escalera y a la concepción duchampiana de la eliminación del automatismo en la percepción retiniana. Por otro lado, Paik y Kubota crearon un irónico collage, mediante la edición de vídeo, indudable intento por demostrar que el tiempo y el movimiento son reversibles.
Good Morning Mr. Orwell
- una obra satelital-
- una obra satelital-El artista buscó utilizar los satélites con fines pacifistas: performance, danza, música, videoarte.
miércoles, 14 de abril de 2010
Light me up
Siempre que viajo y estoy en un aereopuerto me da muchisima intriga ver los encendedores que se encuentran colgados junto a los botes de basura, entonces mi historia es contar como es el uso, trato y vida de esos encendedores.
Mi idea es mostrar diferentes personas que llegan y utilizan el encendedor: como viejitas que van a volar y cuentan sus historias, una pareja que se esta despidiendo, un hombre muy deprimido, el policía del aeropuerto, la gente de intendencia del aeropuerto, personas que se pelean; A lo que me refiero es mostrar cuantas personas diferentes utilizan este encendedor en un periodo de una hora.
Escaleta
Todo el tiempo estaremos viendo como un point of view de la vista de el encendedor
- tres viejitas que llegan con sus labios pintados de un rojo repugnente, prenden su cigarro despues de muchos intentos fallidos, hasta que al fin lo prenden.
- una pareja que se estan despidiendo, el hombre toma con las manos temblorosas el encendedor lo prende y lo voleta a ver con ojos rojos llenos de lagrimas
-una mujer de edad media quien llega corriendo prende su cigarro y exhala feliz
- un chacal que lo ve se acerca, lo trata de arrancar y no puede
- una pareja de asiaticos quienes prenden unos cigarrillos muy extranos
- un senor que no deja de toser como si tuviera cancer pulmonar
En si mi experimento es mostrar lo asqueroso que es fumar y como los labios de todos se ven y las reacciones que la gente hace cuando prende un cigarro ( yo soy fumador y se el asco que esto puede causar)
Algunos vídeos de como me gustaría que se viera
película sin audio
La película que vi no es mi favorita pero fue algo muy extraño ya que en semana santa estaba viendo la televisión y me encontré esta película la cual estaba a punto de comenzar y dado al tiempo y a mis creencias me pareció muy interesante verla sin sonido.
La película que vi fue "La Pasión de Cristo," al comienzo me pareció interesante ya que me empece a dar cuenta de como el sonido algunas veces me distrae muchísimo y me pierdo de detalles, al paso del tiempo me empece a aburrir un poco la verdad, hasta que vi un momento de la película que me recordó muchísimo la Biblia, entonces inconscientemente empece a relacionar lo que pasa y a cada uno de los personajes con lo que me se de la Biblia, al paso de la película mi intriga y el saber que es lo que mi mente pensaba que iba a suceder y que es lo que sucedía al estar viendo la película me llevo a un punto de locura en donde esta metido en la película y en la historia al 100% , me resulto como una droga ya que quería mas y mas y me desesperaba si las tomas eran largas ya que moría por ver la siguiente escena o la proxima toma para descifrar si mis conocimientos de lo que estaba viendo estaban bien.
Al paso de la película me empece a sentir exhausto y mi cerebro estaba pensando muy rapido aunque mi mirada ya estaba un poco cansada, me pareció muy interesante ya que en los momentos culmines y de mas tensión de la película, mis sentimientos estaban expuestos y mis reacciones eran completamente diferentes a mi comportamiento usual.
Tuve algunos momentos que fueron increíbles ya que como no escuchaba la película me sentia participe de esta como si fuera uno de los personajes quienes estaban ahí, o como si yo fuera el narrador de esta.
La experiencia de ver una película sin sonido me pareció muy deleitosa, me divertí y fue un experimento que nunca lo había echo antes; Sin duda alguna lo haré otra vez con alguna de mis películas favoritas, ya que esta película pues no es mi favorita, pero estar viviendo semana santa y ver la pasion de Cristo tuvo de una manera muy diferente a lo que estoy acostumbrado, fue algo muy interesante para mi
Ejercicio de observación
Pecera
En el momento que empece a ver la fotografía me llamo la atención el pez que se encuentra nadando dentro de una pecera en primer plano, con un fondo increíblemente hermoso de una puesta de sol alumbrando el mar y con una isla realmente obscura que se encuentra hasta el fondo de la fotografía , al seguir observando la fotografía percibí los movimientos del agua de la pesera, aunque con el paso del tiempo al estarla observando me preguntaba cual agua es la que se estaba moviendo, si era el agua de la pecera o si era el agua del mar; Después me empezó a llamar muchísimo la atención, el mar en si ya que me parece increíble cuantos diferentes tonos se ven en si y sin que el cuadro tuviera movimiento ya mismo comencé a sentir e imaginar como se escucharía y como se estaría moviendo el mar.
Mi siguiente observación fue ver el pez que esta en la pecera me comenzó a desesperar un poco que el pez esta en una estupida pesera encerrado y sin libertad, mientras que en el fondo esta el mar abierto en donde seria feliz y podría hacer infinidad de cosas, en el momento que empece a pensar en eso me acorde muchísimo de una platica que tuve una vez con un amigo cuando nos fuimos a estudiar al extranjero, y un dia platicamos de como cuando estamos en casa con nuestros padres como que estamos en una burbuja en donde no pasa nada, todo es bonito, y tenemos accesibilidad a lo que queramos, y platicábamos de que vivir sin ellos es como vivir fuera de esa burbuja en donde esta la cruel realidad.
Al seguir observando la fotografía me percate que esta imagen es una visión de como cada uno de nosotros hacemos nuestro mundo en donde somos felices y vivimos como queremos, aunque también pensé que como el pez esta en una pecera tiene limitaciones y es castigado y eso lo relacione con las reglas que la sociedad nos impone.
Fue un rato muy interesante por que medite muchísimo y me después de eso continue pensando en que no tengo que hacer las cosas por que los demás lo digan, sino que siempre tengo que pensar por mi mismo y hacer lo que yo quiero.
Ordinary Mater de Hollis Frampton
Es un filme
el cual no se basa en
algo en particular,
solo es una cámara l
a cual filma todo a su
alrededor y
esta en constante
movimiento; me
parece interesante
que este cortometraje
no apunta ni
se dirige a nada
en especial, sin
embargo tiene un
toque especial que lo
hace atractivo.
Hay una voz la
cual esta hablando
palabras sin sentido,
solo menciona sílabas
y vocaliza palabras las
cuales no tienen
ritmo ni un sentido
coherente, en mi
experiencia al ver este
filme me pareció que he
vivido ese sentimiento
cuando estoy en un
aeropuerto caminando
hacia la sala de espera,
ya que escucho a mucha
gente hablando en
diferentes idiomas,
aunque no le pongo
atención a lo que
dicen entonces solo
escucho palabras y
veo a muchas personas
desconocidas aunque
no las estoy viendo
con determinación
yo solo voy
caminando hacia
donde me dirijo
y no pongo atención
a lo demás.
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