domingo, 21 de febrero de 2010

The Mirror de Andrei Tarkovsky




El espejo de Andrei Tarkovskt me parece uno de los mejores filmes de la historia, hay muchas cosas que me gustaría hablar sobre esta película aunque por el momento solo voy a hablar de la composición de esta.
Creo que es muy importante recalcar que este filme no es cronológico, ya que una secuencia estamos en el  pasado y en la siguiente estamos en el futuro o en el presente, y los personajes algunas veces se podría decir que no están en el momento adecuo que tendrían que estar viviendo si existiera continuidad en este filme, me encanta  como se nos muestran hasta los mas mínimos detalles de lugares o cosas que habitualmente son a los que menos les ponemos importancia, podemos observar hermosos paisajes, rostros detallados una infinidad de imágenes las cuales tienen alusión a lo que esta sucediendo y todas las imágenes están ligadas a los sentimientos. 
No puedo dejar de mencionar el cambio de : colores brillantes, colores ocre, blanco y negro etc.. dependiendo de la escena que esta sucediendo o de el momento en el que se encuentran va cambiando es algo que me parece increíble y que difícil  mente alguien lo ha podido recrear. Claro esta hablar de que este filme tiene algunos momentos surrealistas que se combinan y en si pasan por desapercibidos, aunque sin embrago es un filme extraordinario.

Sayat Nova de Sergei Parajanov


Creo que lo mas importante de este filme es recalcar que Sergei Parajanov, maestro del cine Ruso: dirigió, monto y diseño el vestuario y decorados de esta película que trata sobre la vida del poeta Armenio.
Me gusto el hecho de que no hay diálogos, solo una voz en off que recita de vez en cuando algunas estrofas de Sayat Nova, lo cual hace énfasis a la importancia y al peso de las imágenes, ya que como estamos acostumbrados a estar escuchando lo que esta sucediendo, sin uso de voces o diálogos nuestro cerebro se enfoca 100% a lo estético.

Eraserhead de David Lynch

Honestamente el ambiente que David Lynch creo en esta pelicula es  muy bueno ya que crea un mundo aparentemente normal lleno de símbolos el cual cada vez se va convirtiendo en un ambiente infernal y grotesco, que en lo particular en clase fue la segunda vez que vi esta película y no acabo de encontrar el arte, se que la manera en la que esta construida: la iluminación y la música son muy buenas, aunque las imágenes que muestra son tan grotescas que por mas que quiero no puedo apreciar el buen arte de este filme.He pensado en que lo podría clasificar como una película de terror aunque básicamente por mas que trato de entenderla y de verla, no puedo, ya que creo que es para mi algo intolerable que se que por mas que quiera nunca lo voy a entender y nunca le voy a encontrar el sentido. 

el perro andaluz

Es muy interesante recalcar que La idea de la película  “Un perro andaluz” surgió cuando Luís Buñuel le contó un sueño a Salvador Dalí en el que una nube corta la luna en dos mitades, “como una navaja corta un ojo,” y así tuvieron la iniciativa de escribir el guión conjuntamente. Lo que mas me gusta del film es que por resultado logran hacer una pelicula surrealista y irracional, por medio de juntar imágenes intencionadamente las cuales no tienen ningun sentido, creando un lenguaje cruel seguido de un humor negro lleno de imágenes
  perturbadoras 
grotescas 
y paranormales, 
con intención de molestar y frustrar al espectador.

Me parece muy interesante que Buñuel se ha de reir  de todas  las interpretaciones y las reacciones del publico, ya que el mezcla por medio del surrealismo los significados de  la muerte y el del  nacimiento, haciendonos trata de entender lo que significa un simple sueño.




La estructura y la extraña composición de este filme me hace recordar un momento perturbador de mi infancia; La primera vez que vi la pelicula de "Dumbo"
nunca entendi la parte en que el raton y el elefante toman y empiezan a ver una 
serie de elefantes malignos y crueles los cuales los asustan y no tiene ningun sentido
con la pelicula y menos con un filme de niños.
(La secuencia del minuto 5:00 cuando el elefante esta construido por muchas cabezas 
de elefante era el momento que me daba mas miedo)


El discreto encanto de la burgesía de Luis Buñuel

La livertad creativa de buñuel

El surrealismo en el cine no es cosa sencilla: el proceso de creación, producción y montaje del cine es tan complicado e implica a tal número de personas, que cuando llega el momento de ver el resultado final, los toques surrealistas, que tanto tienen que ver con técnicas como la llamada “escritura automática”, en muchos casos se diluyen difusamente en un conjunto que tiene mucho que ver con el cine de siempre.
(Luis Buñuel)


El discreto encanto de la burguesía está completamente llena de simbolismo e ironías. La película es una visión de la clase burguesa, construida  de una manera súper sarcástica; haciéndonos ver la importancia que le damos a la división de  clases populares. Ya que en cualquier momento de la historia las clases sociales siempre han existido, han ido evolucionando y se han creado nuevas sub-clases aunque siempre han sido algo que ha existido.


Este filme esta lleno de  elementos surrealistas que hacen énfasis a que por mas  que estudiemos nunca podremos descifrar el significado de lo que son los sueños y  la muerte.. 




Al volver a ver esta pelicula y todos los codigos y simbolos extradiegeticos que tiene, me recordo a un capitulo de "La Pantera Rosa" que hace alucion de una manera mas comica a muchos de los simbolismos que Bueñuel expreso en este filme.
 


Me parece importante mencionar que En 1972,  “El discreto encanto de la burguesía”, de Luis Buñuel  gano el Oscar a la mejor película extranjera.

Wittgenstein de Derek Jarman


Wittgenstein  + Investigaciones filosóficas "De lo que 
     no se puede hablar, 
mejor es callarse"

La película “Wittgenstein” es una película muy extraña ya que no es real, no es un documental y lo que Derek Jarman trato de expresar en este film, es una  versión de como la filosofía es tan extraña, que  creo una 
fragmentación abstracta de como era el mundo de Ludwig Wittgenstein.
Me parece excelente el diseño de producción( el diseño de arte) de este filme ya que este esta construido por colores extremos, vestuarios exagerados, utilería excéntrica, mobiliarios surrealistas,etc.; Sobre todo lo que mas me gusta es que siempre hay un fondo negro, recalcando que el mundo en el que vivía este filosofo es diferente al mundo  que cada uno de nosotros  vemos.

Creo que es muy interesante que la propuesta que  Derek Jarman utilizo en esta película es una propuesta muy parecida a la propuesta que ha sido utilizada en el teatro y en
el circo desde sus inicios,a la creación de espacios aparentes y falsos, y claro esta que hoy en día esta forma de 
contar historias sigue siendo utilizada.



Por ejemplo en la pelicula de Dogville


The Way the Things Go de Fischli & Weiss






Una de mis partes favoritas del cine es: que en el cine no hay limites.
El cine puede enseñarnos, entretenernos, interesarnos, etc.. lo que trato de decir es que el cine es un arte el cual día a día tiene un gran crecimiento y cada vez se ha convertido en algo usual y necesario para todos.

"The Way Things Go"me parece un filme increíble ya que con objetos obsoletos, cotidianos y de uso material, les crean un sentido y un movimiento, que por resultado nos crea un interés de saber que es lo que sigue y nos da la ilusión a través de efectos visuales que aparenta que los objetos tienen vida.
Creo que es importante recalcar que sin estudios químicos y físicos, este vídeo no se podría haber hecho, por que una de las bases de las reacciones y los movimientos son los efectos de reacciones estructuradas y bien calculadas; Los materiales que  Fischli y Weiss utilizaron para este filme fueron: maderas, placas metálicas, cubos, botellas, mechas, ruedas, líquidos, globos y bolsas de plástico.  
Sin embargo el vídeo en si utiliza unos pequeños cortes los cuales están bien estructurados para ocultar los errores de continuidad, aunque en si el filme es una buena obra de arte maestra, la cual hasta hoy en estos días sigue siendo utilizada como por ejemplo: 
en este anuncio de Honda